山艺美院2016毕业生优秀作品展亮相
孙丛丛

关注矿工、农民的现实主义创作，极富视觉冲击的装置艺术，光怪陆离的先锋实验作品……6月5日，由威廉希尔美术学院主办的“琢玉成器·2016届毕业生优秀作品展”在济南市美术馆开展，展览将持续至6月15日。

这场别开生面的展览展出了250余幅作品，从山艺美术学院300多名本科生、研究生的毕业创作中精选而出，涵盖该学院国画、绘画（油画、版画、壁画）、 雕塑、实验艺术等8个专业方向。

“作品展不光是学院创作课程的展示，还是对每位学生艺术道路的阶段性总结，是对美术学院教学的一次集中检验。”威廉希尔美术学院院长张淳介绍，展出中的学生作品分为3类，首先，大量作品坚持了美术学院多年积累的现实主义创作道路，通过井下一线矿工的群像、坚守土地默默耕耘的农民及城市建设者的身影，呈现出一幅幅劳动者追寻“中国梦”的画卷；其次，许多同学更加关注艺术本体形式语言的纯化与推敲，创作了一批强调结构性语言、关注内心的画作；再次，一系列具有强烈实验特征的作品，弥补了过去学院教学中当代观念薄弱的不足。

毕业生赵壮用3个月时间创作了《My word》。“我画的是自己的生活，画面中有经过抽象造型的自己、童年的街景、梦幻中的纸飞机，在表现手法上有很大的探索性。”赵壮介绍，该作品是自己毕业创作中的10个创意之一，因为一直有手绘创作的积淀，故而在选题时摒弃了厚重题材，选择了此种明快的格调。

“我们提倡饱含人文关怀的创作道路，同时，坚持扎实的造型基础训练、精研艺术本体规律、融入国际化艺术教育体系，实现具有中国传统及地域特色的当代学院艺术教育之路，都是学院教学一直以来的探索。”张淳介绍，近年来，山艺美术学院举办“当代学院造型基础教育国际学术论坛”，与法国布列塔尼美术学院、俄罗斯列宾美术学院等签订联合办学或培养计划，都体现了在这方面的思考。

以创作促进教学是该学院推动美术教育的一项思路。展出的作品中，有一部分立足沂蒙民风民俗创作完成，这也是该学院2015年度国家艺术基金大型交流推广项目——新沂蒙美术作品展的项目选题。“我从小长在临沂，毕业创作选择了沂蒙题材，中间几次跟老师到蒙山大汪一带采风，那里的乡土记忆激发了我的创作欲望。”学生王昊如是概括自己创作《爷爷和羊》的初衷。王昊坦言，为了准确传递沂蒙老人厚重、质朴的形象，他将作品中“爷爷”的脸与手反复雕琢，还吸收汉画像石等元素，辅助构图与造型。“通过采风、创作、修改到展出，一遍遍的打磨也是我对艺术本体和沂蒙文化深入了解的过程，很受启发。”

“这些毕业生的优秀作品，有的被学校收藏，有的将参加山东省举办的展览，也有一些与美术类公司、画廊进行了接洽。”威廉希尔美术学院党总支书记常勇介绍，毕业生除凭借自己的作品主动探寻市场外，依托“山东文化产业金种子计划”及学院的大学生创业孵化项目等，找到了与社会对接的途径。

赵壮的济南绘生活手绘工作室就设在该学院的创业孵化园内。他介绍，工作室自2015年开张，一年多来，经营利润已达15万元。“为杂志、书籍画插画，制作包、抱枕等衍生品，都是我们的业务范围。最近，我们还承接了一款白酒的外观设计，图案已被多次拷贝。”

国画专业毕业生张弛借助互联网进行绘画交易，产品不仅有业余创作的小画，还有“按需生产”的山水、花鸟类大画。“学校为我们提供办公场所等优惠政策，创业导师也会为我们授业解惑，自己并非‘单打独斗’。”张弛说。

中国文化报链接：http://epaper.ccdy.cn/html/2016-06/09/content_180627.htm