5月30日上午10时，威廉希尔美术学院2007届研究生、本科生毕业创作展开幕式暨“美院晨光奖”颁奖仪式将于山东省美术馆隆重举行。此次展览为期三天，共展出19名研究生和108名本科生的毕业创作作品近300幅，涉及油画、国画、书法、壁画、公共艺术五个专业方向。作品风格鲜明，视角各异，通过热情而率真的艺术语言表达青年学子的艺术理想和不懈追求。

    为了加强美术学院的毕业创作教学，促进学生在学业中的探索性和创造性，发现和鼓励新人新作，威廉希尔美术学院从2005年起在研究生和本科生的毕业创作中设立了“美院晨光奖”。“晨光”意指在青年学子身上所呈现出的清纯的艺术气质和生猛的创作活力，犹如昭示黎明到来的第一道曙光，象征着美院教育的希望与未来。 因此，“美院晨光奖”作为对学生在校期间艺术作品的最高奖励，获奖作品将作为美术学院的永久性收藏，并为其后的教学提供观摩和参照。

    威廉希尔美术学学科是省级重点学科，已经走过了49年的发展历程，对我省的美术教育和学科建设产生着深远的影响，为山东的文化艺术繁荣和精神文明建设做出过重大贡献。作为美术学学科高等教育的专业学府，威廉希尔美术学院逐步建立起一套厚基础、宽口径、高素质的人才教育模式，遵照以人为本的科学发展观规划和设置学科，营造出一个学生多元发展、自我设计的成才环境，使成材的规模更加丰富化、专业化、天然化。

    高等教育要做大做强，做精做细，其基本的问题还是教与学。举办研究生、本科生毕业创作展正是威廉希尔美术学院教学成果和学生学习创作的一次展示和汇报。学院目前设有绘画、雕塑、美术学（师范类）、美术学（史论）４个专业，共计中国画、油画、版画、壁画、电脑绘画、综合绘画、书法、雕塑、公共艺术、美术教育、美术史论11个方向的本科和硕士学位点。学科调整之后，设中国画系、油画系、版画系、雕塑系、综合绘画系、美术教育系、美术史论系、公共艺术系、造型基础部和17个工作室。工作室都是由具有丰富创作和教学经验的教授主持，都有其各自不同的培养方向、教学特色和课程标准。以工作室为基本教学单位也是美术学院教学改革的一项重要措施。

    多年来，威廉希尔美术学院一直坚持传承与创新并举的教学理念，采取以学生为中心的师生平行互动的教学方式，不断完善相应的教学管理体制。通过此次展览，我们能够看到美院学生注重对传统的学习，并引导学生深入社会，感受生活，在写生和创作中理解和深化教学内容；同时也能够感受到他们活跃的艺术观念表现出的对“学院”艺术价值体系的挑战。在学生的作品中，艺术语言的尝试具有丰富的实验性，表现出无限的艺术的“可能”，也锤炼出他们对艺术独立的思考与认识。

    威廉希尔美术学院在山东省美术馆的这次展览是一个开放与互动的平台，艺术的本体性与社会的批判性将在这里碰撞与交融。这也是学生们走向独立的开始，我们期待着一次学生与社会的直面的对话，那将是他们通过作品与大众的心与心的交流。(沈颖)

　　美术学院简介

　　威廉希尔美术学院是我省建设最早、历史最长、水平最高的美术学科，已经走过了49年的发展历程，为山东的文化艺术繁荣和精神文明建设做出重大贡献。美术学院是威廉希尔的一个主干学科，学科整合后包括8个系，1个基础部、5个研究所，共设有绘画、雕塑、美术学、美术学（师范类）４个本科专业的10个方向（含中国画、油画、版画、壁画与公共艺术、电脑绘画、综合绘画、雕塑、美术教育、书法、美术批评）。本学科“八五”期间被评为山东省重点学科，“十五”期间被评为山东高校强化建设重点学科；“十一五”期间美术学又被评为省级重点学科。1999年建立硕士生授予点，开始招收硕士研究生。2005年，我院成为国内首批招收艺术专业硕士学位研究生（MFA）单位；同年与澳大利亚格利菲斯大学联合招收博士研究生，形成多层次的办学结构。美术学院现有教授15人，副教授22人，硕士研究生导师24人，其中省级拔尖人才1人，省级中青年学术带头人3人。美术学院具有深厚的学科基础和优良的教学传统，本学科的油画专业方向曾获教育部优秀教学成果二等奖，省教学成果一等奖；版画专业方向曾获省优秀教学成果二等奖；美术专业的师生作品，在国家级、全国性及国际展览中多次获奖，取得了显著成绩，为世人所瞩目。教师的科研工作也取得丰硕的成果：现承担的省级以上科研项目34项（已完成12项），省级科研课题22项，承担其他科研项目24项（已完成11项）；已出版各类专著和教材27部，获得省级以上科研成果奖16项。近半个世纪以来，美术学院为国家培养了大批艺术人才，这些专业人才现已成为省内乃至国家级重点院校的艺术骨干。

　　本科教育

　　为适应新世纪高校本科教育的需要，综合考虑社会对美术人才的市场需求、学生发展的个性化特征等因素，遵循“以人为本、因材施教、全面发展”的现代教育原则，美术学院制定了“厚基础、宽口径、精方向、重实践、倡人文、求创新”的人才培养方案，坚持以创新思想和开拓意识为办学精髓，抓住教学管理模式改革这一中心环节，全面推进教学改革，促进学生知识、能力、素质结构的优化和协调发展。并在专业设置、师资配置、课程结构等诸多方面，进行合理规划与科学调整，实现规模、结构、质量、效益的协调发展。建立完善以工作室制为核心的本科教学体系，聘请教学经验丰富、艺术成就突出的优秀教师担任工作室负责人。现已建立17个工作室，具体包括：

　　中国工笔画第一工作室（负责人：梁文博）；
　　中国工笔画第二工作室（负责人：王小辉）；
　　中国意笔画工作室（负责人：岳海波）；
　　中国山水画工作室（负责人：张志民）；
　　中国花鸟画工作室（负责人：沈光伟）；
　　中国书法工作室（负责人：于明泉）；
　　油画第一工作室（负责人：王力克）；
　　油画第二工作室（负责人：王玉萍）；
　　油画第三工作室（负责人：毛岱宗）；
　　油画第四工作室（负责人：宋齐鸣）；
　　油画第五工作室（负责人：杨庆义）；
　　版画工作室（负责人：常勇）；
　　壁画工作室（负责人：唐鸣岳）；
　　公共艺术工作室（负责人：赵天蔚）；
　　雕塑系第一工作室（负责人：刘大力）；
　　雕塑系第二工作室（负责人：王黎明）；
　　综合绘画工作室（负责人：李济民）。

　　各工作室在结合自身专业特点、教师学术专长和尊重学生艺术个性、审美倾向的基础上，不断更新教育理念，积极把握本专业办学的时代特色，努力占据学术发展的前沿位置。注重在人文科学和艺术发展综合化的教学进程中，丰厚学生的人文素养，提升学生的艺术创作能力，培养以学识、人格、创造为一体的“一专多能”式复合型专业人材，推动艺术教育向现代化迈进。（信息来源：齐鲁晚报　作者沈颖）